Une image abstraite… des formes, de la couleur, une ambiance à la fois intrigante, suggestive, conviviale… parfois déroutante.

La musique se permet d’intervenir, de temps en temps, non pas par une note claire et distinctive, ni par un instrument nettement identifié, mais par le rythme et la cadence subtilement présents dans le tableau.

L’image de Sylvie Cloutier est basée sur la rencontre de la forme géométrique et de la forme organique amalgamées dans une cohabitation harmonieuse et dans un espace donné. Depuis plus de 15 ans, l’artiste expérimente, poursuit sa recherche sur ce qui la passionne le plus… la forme dans l’espace. Les cercles, les carrés et les rectangles s’alignent, s’entrecroisent, se superposent, pour bien accueillir la gestuelle, la spontanéité du volet plus « organique ».

Les sujets sont aussi variés que les yeux qui regardent l’œuvre. Le spectateur n’a presque pas le choix d’entrer, tellement tout bouge, tout est coloré, agité. Il est invité à scruter les différents plans qui le guident plus loin, derrière cette forme circulaire qui s’échappe ou encore, ce bloc sombre qui semble béton. L’artiste suggère, le spectateur interprète, selon sa disposition personnelle, ses états d’âme et le contexte qui les réunit.

Les coulisses de couleur nous propulsent vers le haut de la toile ; la transparence vitrifie certains blocs pour que la force et la fluidité prennent leur place respective dans une mise en scène pratiquement organisée, donnant ainsi à la composition un certain équilibre.

Discipline, énergie et créativité débordantes représentent parfaitement l’artiste Sylvie Cloutier, une peintre abstraite contemporaine passionnée, perpétuellement en quête de nouveaux défis picturaux.